《贝多芬百年祭》教案【最新3篇】

篇一：《贝多芬百年祭》教案 篇一

《贝多芬百年祭》教案

教学目标：

1、了解贝多芬的事迹，把握贝多芬音乐中所体现的精神。

2、学习文章以小见大、对比衬托的手法。把握文章刻画人物的艺术手法。

3、勾画评点，品味精彩语言。

教学重点：

以小见大、对比衬托手法的运用。教学方法：反复朗读，师生讨论。教学过程：

一、故事导入：贝多芬的身世、经历、成就

二、作者简介及背景介绍：

1、背景介绍：

一百多年前，一位聋得听不见大型交响乐队演奏自己乐曲的倔强的单身老人，最后一次举拳向着咆哮的天空，逝去了。他，就是德国最伟大的作曲家，乐圣贝多芬。他艰难坎坷的一生，坚韧超凡的毅力，同他的音乐一起启迪着后人。法国著名文学家、音乐史家罗曼?罗兰称贝多芬为“胜利的普罗米修斯”。“依着他的先例，我们应当重新鼓起对生命、对人类的信仰！”英国戏剧家萧伯纳则称贝多芬为“反抗的化身”。

萧伯纳不但是位出色的剧作家，还是一位音乐爱好者，在青年时，他就希望成为男中音，工作之余，他为《明星报》撰写了不少音乐评论。音乐拉近了贝多芬与萧伯纳的心灵距离。在学习钢琴的过程中，萧伯纳发现了贝多芬钢琴曲与众不同的个性，那撞击、咆哮、怒吼的音乐深深吸引了他。在贝多芬逝世100年后的1927年，萧伯纳为自己崇拜的音乐家写下了这篇文章。

2、作者介绍：

乔治?萧伯纳（1856—1950），英国戏剧家、散文家、社会活动家，曾获诺贝尔文学奖，主要作品有《鳏夫的房产》《华伦夫人的职业》《巴巴拉上校》《圣女贞德》《苹果车》等，它是“易卜生主义”的继承人，英国“新戏剧”的创始人，作品具有高度的社会性，语言机智雄辩，以幽默讽刺著称。

3、作者逸事

三、听课文第一段的朗读录音，学生跟读；

学生朗读第二段并默读余下内容。

四、理清结构：

第一部分：评价贝多芬其人； 第二部分：评价贝多芬的音乐

五、文本思考：

1、贝多芬有什么个性？作者用了什么方法刻划人物？

2、贝多芬的音乐有什么特点？作者用了什么方法来写？（播放莫扎特的音乐让学生来做对比）

六、品味语言（课堂练习）

题目见课本第13页课后练习三。答案略

七、质疑：学生针对文中不懂的句子自由提问。

八、总结：

本文介绍了音乐大师贝多芬的为人，其音乐创作的特色及其对后世的影响，突出了贝多芬及其作品的反抗精神。

九、作业：

小作文《我所了解的贝多芬》

篇二：《贝多芬百年祭》教案 篇二

《贝多芬百年祭》教案

教学目标：

1、引导学生感受一代音乐大师惊人的音乐激情及与命运抗争、永不屈服的人格魅力。2.学习文章以小见大，叙议结合，揭示内涵的写法，把握文章刻画人物的艺术手法。3.品味文章形象、生动酣畅淋漓的语言。教学重点与难点：

1、通过研读，把握人物的个性及音乐的特质。2.抓住关键的词句，领悟作者寄寓的情感。3.学习文章对比衬托手法的运用。教学方法：课堂讲授 教学课时：2课时 教学过程：

一、作者生平

乔治·萧伯纳爱尔兰戏剧家。生于爱尔兰首都都柏林，父亲做过法院公务员，后经商失败，酿酒成癖，母亲为此离家去伦敦教授音乐。受母亲熏陶，萧伯纳从小就爱好音乐和绘画。在都柏林美以美教会中学毕业后，因经济拮据未能继续深造，15岁便当了缮写员，后又任会计。1876年多居伦敦母亲处，为《明星报》写音乐评论，给《星期六评论》周报写剧评，并从事新闻工作。

萧伯纳的世界观比较复杂，他接受过柏格森、叔本华和尼采的哲学思想，又攻读过马克思的《资本论》。1884年他参加了“费边社”，主张用渐进、点滴的改良来改变资本主义制度，反对暴力革命。在艺术上，他接受易卜生影响，主张写社会问题，反对“为艺术而艺术”的主张。

萧伯纳杰出的戏剧创作活动，不仅使他获得了“ 20世纪的莫里哀”之称，而且“因为他的作品具有理想主义和人道精神，其令人激励和讽刺往往蕴含着独特的诗意之美”，于1925年获得了诺贝尔文学奖。

二、作者作品

萧伯纳的文学始于小说创作，但突出的成就是戏剧，“他的戏剧使他成为我们当代最迷人的作家”（颁奖辞）。1885至1949年近64个创作春秋中，他共完成了51个剧本。前期主要有《不愉快戏剧集》，包括《鳏夫的房产》（1892）、《荡子》（1893）和《华伦夫人的职业》（1894）等；《愉快的戏剧集》由《武器与人》（1894）、《康蒂妲》（1894）、《风云人物》（1895）和《难以预料》（1896）组成。第三个戏剧集名为《为清教徒写的戏剧》，其中有《魔鬼的门徒》（1897）、《凯撒和克莉奥佩屈拉》（1898）和《布拉斯庞德上尉的转变》（1897）。

进入 20世纪之后，萧伯纳的创作进入高峰，发表了著名的剧本《人与超人》（1903）、《芭芭拉少校》（1905）、《伤心之家》（1913）、《圣女贞德》（1923）、《苹果车》（1929）和《真相毕露》（1932）、《突然出现的岛上愚人》（1936）等。其中《圣女贞德》获得空前的成功，被公认为他的最佳历史剧，是“诗人创作的最高峰”（颁奖辞）。萧伯纳在1892～1939年共写了51部戏，其中除《圣女贞德》是描写法国青年女爱国者在英法百年战争中领导农民反抗英军被俘牺牲的唯一一部悲剧外，大都是喜剧或带有喜剧意味的笑剧、闹剧、狂剧以及历史剧、哲理剧、政治幻想剧等，题材、手法虽有变化，讽刺、暴露的精神则始终如一。其他作品有《武器与人》、《康蒂妲》、《风云人物》、《魔鬼的门徒》、《凯撒与克莉奥佩特拉》、《人与超人》、《英国佬的另一个岛》、《巴巴拉少校》、《医生的困境》、《安德洛克勒斯与狮子》、《皮格马利翁》、《伤心之家》、《回到玛土撒拉》、《苹果车》等。

三、创作背景

路德维希·范·贝多芬，1770年12月16日生于波恩，他的父亲是一个宫廷男高

音歌手，母亲是女仆。家里条件很不好，他的父亲酷爱音乐，而且总想让贝多芬继承自己的事业。所以，从4岁起，贝多芬就在父亲的严格要求下弹起了钢琴。之后，钢琴、长笛、小提琴、中提琴、管风琴，贝多芬都能一一演奏。13岁时，贝多芬被任用为宫廷剧场的首席小提琴师和教师、助理管风琴师等。

1789年，贝多芬来到波恩大学听哲学课，同时，认真地学习、研究古代神话和文学课程。在学习中，他接受了欧洲作家充满斗争精神的民主主义思想，并决心为了自由、人权而斗争。在这段时间里，他还到过维也纳，见到了奥地利著名的作曲家莫扎特。莫扎特很早就听说过贝多芬的事情，而且，有一种感觉，他觉得，贝多芬将来一定在音乐方面大有建树。贝多芬跟着莫扎特上了一段时间的音乐课，深深被莫扎特的治学、为人所感动，他决心不辜负教师对自己的期望，认真学习。

1789年的法国资产阶级大革命对贝多芬影响很大。他对资产阶级革命才建立的共和 制非常赞成，并把“自由、平等、博爱”看作是自己的人生信条和奋斗目标。他后来的乐曲 作品中都充满了这种思想。

1792年，贝多芬移居维也纳，自此，他永远地离开了故乡。这时，贝多芬一心倾慕 的莫扎特已经去世，于是他便跟另一位作曲家海顿学习作曲。海顿是一位古板、传统、恪守 旧规的教师，喜欢安分守己、唯命是听的学生，而贝多芬的思想则活泼、自由、不拘一格，所以，海顿很不喜欢贝多芬。贝多芬无奈，只好停止了跟海顿学习。贝多芬靠自己的顽强努力终于被认为是维也纳最好的钢琴家和最优秀的作曲家。

尽管贝多芬在乐曲创作上表现出了不凡的才能，但他本身却连遭不幸和打击。

27岁时，他患了耳聋症，而且病情不断恶化。这对于酷爱音乐、视音乐如生命的贝多 芬来说，无异于夺去自己的生命。到了中年，他的耳朵一点也听不见了。

在1801到1812这10余年间，他作出了许许多多成功的作品，除《月光奏鸣 曲》之外，还有《第二交响乐》、《克莱策奏呜曲》、《第三交响乐》（又叫《英雄交响 乐》）、《曙光奏鸣曲》、《热情奏鸣曲》以及后来的《第四、第五、第六、第七、第八交 响乐》。其中，《第五交响乐》创作于1808年，被认为是贝多芬最受欢迎的交响乐，也 是他的作品中最完美的典范作品之一。其主要内容是告诉人们要不屈服于命运的安排，要积 极勇敢地与命运作斗争。

1827年3月26日，一个风雪交加的夜晚，贝多芬却带着未完成作品的遗憾，带着对封建统治者的憎恶，带着对人世间美好幸福生活的憧憬，离开了人世。生前，贝多芬是一个人在创造，熬尽最后一滴心血；死后，贝多芬把他的艺术创造送到人类生存的每一个角落。

贝多芬的一生是孤独的、苦难的。正是这种孤独，能使他直面真正的艺术，正是这种苦难，练就了他“硬汉”的品格，他不仅是作曲家，也是艺术家、思想家，他在启蒙思想的影响下，形成了把音乐视为“纯粹精神”的音乐观，他认为音乐作为启蒙思想的载体，应该能开启更高知识世界的大门，他本人也要把整个生命奉献给艺术，这一信念趋使他陷入到疯狂的情结中，抗拒着人生的重负，接受着命运的磨砺（如本身身体的残疾）。正如他自己所说：“我生在这个世界上不是来享受快乐的生活的，而是来完成伟大的工作的。”他的生涯中充溢着与命运抗争的力量、讴歌欢乐的热情，他用毕生心血铸就了非凡的音乐建筑，为人类留下了一笔永恒的宝藏，对世界音乐的发展产生了巨大影响，被尊为“乐圣”。

正如罗曼罗兰所评价的那样：“一个不幸的人，贫穷、残疾、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐，好似用那句豪语说明的——用痛苦换来欢乐。”

百年之后，英国伟大的剧作家、散文家，萧伯纳为伦敦《广播时报》写了一篇音乐评论——《贝多芬百年祭》，一发表就引起了巨大的轰动。文章是纪念贝多芬的，其中包含着作者对于贝多芬以及对于音乐的理解，字里行间，透着大师的独特的感受——他把贝多芬视作“反抗性的化身”。

四、课文讲解 1.课文分析 1）课文层次

首先，作者从贝多芬逝去的情景入手，“他是反抗性的化身”这一句把我们引入到大师的灵魂深处，让我们看到了大师的人格特性——反抗性。贝多芬的一生是在孤独和不幸的痛苦中度过的，生活的艰难和噩运历炼了贝多芬的精神和意志，在这种生活的重压下，贝多芬没有逃避，而且直面人生，与生活抗争，与命运抗争，完全可以说是海明威笔下的硬汉性格人物。

其次，不仅从他的个性上，作者认为他是反抗性的化身，就是他的音乐也是反抗性精神的载体。作者将莫扎特等其他音乐家与贝多芬进行了对比：在身份上一方是贵族，一方是“未经驯服的兄崽子”；在性格上一方是文雅、与传统社会很合拍，一方却放荡不羁、玩世不恭。接下来，作者则侧重谈他的音乐：

一方面，贝多芬的音乐不同于18世纪流行的舞蹈音乐，舞蹈音乐是讲求“对称样式”的，而贝多芬则没有遵从这种样式。

另一方面，杰出的音乐背后大都蕴涵着复杂的、不同寻常的感情。贝多芬所做到的就是“音乐完全用作表现心情的手段，并且完全不把设计乐式本身作为目的。”这就是“贝多芬之谜的全部”

最后，文章淋漓酣畅地阐发了贝多芬一样能做得那么好，但他却不愿这样做，宁愿忍受孤独，忍受别人的不理解，因为他不甘心平庸凡俗，而不朽的艺术总是与众不同的。

傅雷曾在《〈贝多芬传〉译者序》中说：“不经过战斗的舍弃是虚伪的，不经劫难磨炼的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是卑怯的；中庸，苟且，小智小慧，是我们的致命伤：这是我十五年来与日俱增的信念。而这一切都由于贝多芬的启示。” 2．重点难点讨论

1）文章写贝多芬，围绕什么核心展开的？为之作者选取了那些材料？如何表现主题的？

此文的开头，作者大气磅礴的写出了贝多芬的抗争式的辉煌，这也正是作者心中“贝多芬精神”的显现。接着作者写到“还是和他生前一直那样的唐突神灵，蔑视天地，他是反抗性的化身。”作者选择了这一独特的视角，给了我们总体上的感知。贝多芬的一生是孤独苦难的，经济的拮据，身体的疾痛，几乎不能使他在生活中自由地享受快乐，但他不屈服于生活给他带来的重重磨难，他偏要用痛苦来创造欢乐的音乐，他要“扼住命运的喉咙”，他不屈服命运的安排，他要反抗命运的不公，因此作者说贝多芬是反抗性的化身。而贝多芬的伟大成就正是这种反抗性的杰作，没有这种反抗性，也许我们看到的贝多芬不过是被生活的苦难压垮的碌碌无为的街井小市民形象而已，何谈他的不朽灵魂，何谈他永世的音乐？而本文恰是找到了“反抗性化身”这个很好的切入口，贝多芬的品格和音乐，才能更完美地展现于人们的眼前。

能体现贝多芬“反抗性化身”的具体事件：

街上遇到大公不脱帽，且在他们中间大踏步地直穿而过。

穿着不讲究，被警察当作流浪汉抓起来。

这些虽是一些平凡的生活中的小事，但是小中见大，正是这点滴的小事，却把人物的反抗性点染得形象、生动、淋漓尽致。当时的社会，人们的伦理道德中，有着森严的等级制度，达官贵人无疑是人们尊崇追随的对象，能为那些人效劳是普通人的荣耀，同时也正是这些达官贵人制造着生活中众多的不幸。贝多芬能这样的不调和，不恭顺，不屑于为挤入上层社会，为受人们崇敬而刻意地注重衣着，刻意地献媚讨好，正是反抗社会，投入到真正艺术之中的具体的显现，是最能展示他内心世界的一面镜子。从中我们领略了一个真实的、真正为艺术献身的艺术大师的风范。

2）写贝多芬不能离开他的音乐，贝多芬音乐的精髓是什么？他的音乐与他的个性有什么内在的联系？

此问题，同学们应该抓住几个关键句去理解，可以先找出几个关键句，然后加以讨论、分析、归纳，形成一定的共识。

首先，说贝多芬的灵魂是奔腾的澎湃的，那可没有一点问题。“奔腾澎湃”的灵魂，多么形象的说法，仿佛大海的怒涛冲击着坚硬的崖岸，这就是贝多芬的活力和激情，这种活力也一样作用于音乐之中，涌现出音乐的无穷的魅力。“他的狂风怒涛一般的力量，他自己很容易控制，可是常常并不愿意去控制，这个和他狂呼大笑的滑稽诙谐之处是在别的作曲家作品里都找不到的。”音乐的律动，是“奔腾澎湃”的灵魂的再现。

其次，这样奔腾澎湃，这种有意的散乱无章，这种嘲讽，这样无顾忌的骄纵的不理睬传统的风尚，——这些就是使得贝多芬不同于17和18世纪谨守法度的其他音乐天才的地方。”不拘泥于传统的风尚，就意味着音乐中有与时代的不协调音，这正是“造成法国革命精神风暴中的一个巨浪”，在音乐之都维也纳也处于战乱之中时，贝多芬最杰出的作品《钢琴协奏曲》出版了，这部协奏曲有一种史诗般的英雄气质。温存的抒情，轻盈的絮语在协奏曲中只占有次要的地位，整个作品中那种风云呼啸、人马奔突之势，无不使人感到时代之魂的复活。

第三，可是音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，他还能表达感情。“他一生非常保守的使用着旧的乐式；但是他加给它们以惊人的活力和激情，包括产生于思想高度的那种最高的激情。”可以说贝多芬真正解读了音乐的内涵，把音乐的作用发挥到了极致。

第四，他有能力设计最好的乐式；他能写出使你终生享受不尽的美丽的乐曲；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它们展开的那迷人，使你听上一百次也每回都能发现新东西，并把他那奔放的感情笼罩着我们。”归根结蒂，贝多芬的音乐打动着我们，震撼着我们，缘于他的音乐充满着活力与激情。

诸多的句子是作者对贝多芬音乐真正内涵的见解，揭示了贝多芬音乐的精髓——惊人的活力与激情。而且能从具体的实例中让我们仿佛谛听到了这种震世的华美的乐章。音乐中的活力与激情，来源于他不屈的反抗性的个性品格，音乐是表达情感、思想的，在此，音乐家找到了很好地表达情感的载体，尽情地渲泻着，形成了贝多芬独特的音乐的乐式和内涵，可以说他的个性魅力与他的音乐成就是相辅相成的，是协调统一的。3）文章刻画人物除了直接描写人物外，还调动了哪些艺术手法？

此文中首先是对贝多芬进行直接的描写表现他的个性，更多的时候，作者把他设置到一个客观的环境之中，运用衬托、对比的手法，使人物形象更加鲜明、生动。

① 谈到贝多芬的灵魂是奔腾澎湃时，与韩德尔巴哈相比较，突出贝多芬的活力与热情。

② 莫扎特、海顿等都是举世闻名的大音乐家，但在这里，似乎都成了贝多芬的铺垫和陪衬。把不同性格的人放在一起，来突现人物的性格是描写刻画人物的重要手法，我们可以想到《世间最美的坟墓》中，把托尔斯泰放在伟人们之中，突出他的逼人的朴素。

③ 从服饰上把贝多芬等穿“散腿裤”与莫扎特等人的穿“紧腿裤”作比较，形象地写出了不同身份的两种人，突出了贝多芬的鲜明个性。没有比较，也就没有个性的显现；没有衬托，也就没有伟大的灵魂。理解对比、衬托手法的妙处，感受作家艺术手法的高超，更透彻地理解文本。

4）生动、优美、诗化的语言，饱含着作者的浓重的情感，试举例加以分析。

例如“但是在听过贝多芬的第三里昂诺拉前奏曲之后，最狂热的爵士乐听起来也像少女的祈祷那样温和了。”“最狂热的爵士乐”是何等的疯狂，“少女的祈祷”是何等的温柔，在贝多芬的音乐面前，两者的等同突显的是贝多芬音乐的激情。

“他有一架不听话的蒸汽轧路机的风度”，在轧路机前面再加上修饰语“不听话”就可见贝多芬的个性了，诸多的实例，可以让学生展开讨论、分析，把握其语言上的独特之美。3．相关评论

本文人物刻画凝练、深入。作者将贝多芬的性格与他同时代的音乐家加以比较，突出他强健的灵魂，鄙视流俗的气质，非凡的道德勇气和作为共和党人的激进革命倾向。无论在个人生活中还是作为一个公众人物，贝多芬惊世骇俗的鲜明个性在于他的贯穿一生的反抗精神，“扼住命运的咽喉”而不甘于屈服的顽强战斗品格。从他的个人生活来看，他是不幸的，但是他所取得的成就显示了他顽强的生命力量。贝多芬的音乐表达了充沛的感情，以及突破乐式陈规的特点，一般人的看法是病症；但是作者充分肯定了他的艺术才华，认为他的艺术技巧是全面的、完善的，其音乐中的激动人心的情感爆发正是异于其他作曲家的独一无二处。因而，贝多芬的为人和音乐创作共同形成了他的个性。文中浸透了对音乐家的理解和同情，对个人在时代变化之中的命运的关注，同时也显示了作者丰富的音乐知识和音乐评论经验。文章语言流畅，自始至终贯穿不可阻挡的气势，也切合对贝多芬雷霆般性格特点的描画；面对贝多芬丰富的思想元素，作者的概括彰显明晰；人物形象生动，比如文章开头对贝多芬的刻画，使读者如见其人，如闻其声；作为一片纪念文章，本文并非只是对贝多芬盖棺论定，也有对音乐家和他们的作品的理解，虽属一家之言，但是经过作者列举音乐家轶事和恰当的分析，读来令人信服。

五、思考与练习

见徐中玉、齐森华主编《大学语文》（第九版）P.412

篇三：[大学课件]贝多芬百年祭 篇三

贝多芬的《c小调交响曲》 作品67号 开始的四个音符，刚劲沉重，仿

佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒 1765-1848 的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！” “命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》 作品10之1 第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》 作品18之3 第三乐章、《热情奏鸣曲》 作品57号 第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲 作品72号、《降E大调弦乐四重奏》 作品74号 等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上！”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力――正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。”1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。贝 多 芬 百 年

祭

一、教学要求

二、学习要点

三、作者生平

四、作者作品萧伯纳突出的成就是戏剧，“他的戏剧使他成为我们当代最迷人的作家”。主要作品：《不愉快戏剧集》《芭芭拉少校》（1905）《伤心之家》（1913）《苹果车》（1929）《真相毕露》（1932）《圣女贞德》（1923）――诗人创作的最高峰1885至1949年近64个创作春秋中，他共完成了51个剧本。“因为他的作品具有理想主义和人道精神，其令人激励和讽刺往往蕴含着独特的诗意之美”，于1925年获得了诺贝尔文学奖。萧伯纳是一个幽默、正直、不看重名利的人。当1925年他获得诺贝尔文学奖时，他

非常幽默地说：“干嘛要在一个老头子的脖子上系上一只金铃？”他又说：“这件

事我实在有点想不通。我想我之所以获奖是由于我今年没有写出半个字。” 萧伯

纳名言

每个成功的男人后面都有一个女人；每个不成功的男人后面都有两个女人。恋爱不是慈善事业，所以不能慷慨施舍。？? 愚人总会发现有更愚的人钦佩

他。？? 有信心的人，可以化渺小为伟大，化平庸为神奇。？? 人喜欢习

惯，因为造它的就是自己。？? 自我控制是最强者的本能。？? 所谓天才

人物指的就是具有毅力的人、勤奋的人、入迷的人和忘我的人。？? 劳动是惟

一导向知识的道路。？? 我年轻时注意到，我每做十件事有九件不成功，于是

我就十倍地去努力干下去。？? 成功网罗着大量的过失。？? 不要企图永远

活下去，你不会成功的。

五、创作背景贝多芬（1770-1827）出生在一个贫民家庭，童年在鞭笞中渡过，父亲希望他能成为第二个音乐神童所以强迫

他学习钢琴。由于其天赋过人，加之后天的刻苦磨练，17岁时便受聘为宫廷御

用乐师，开始养家。35岁双耳完全失聪，但却创作了大量的优秀作品。罗

曼-罗兰曾称赞贝多芬是：“法国大革命和拿破仑帝国时期最伟大的音乐诗人，是

最生动地描绘了拿破仑时期的暴风骤雨的艺术家；他的描绘包括人民的苦难、悲

伤；战争的紧张以及自由精神那沉醉的狂欢。”

贝多芬名言 我要扼住命运的咽喉，它休想让我屈服！通过苦难，走向欢乐；

通过斗争，走向胜利。我生在这个世界上不是来享受快乐的生活的，而是来完

成伟大的工作的。相关评论 “一个不幸的人，贫穷、残疾、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐，好似用那句豪语说明的――用痛苦换来欢乐。”（罗曼罗兰）“他虽然遭到尘世

欢乐的拒绝，但他却深知创造带来的喜悦远远大于前者。”“不经过战斗的舍

弃是虚伪的，不经劫难磨炼的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是卑怯的；中庸，苟且，小智小慧，是我们的致命伤：这是我十五年来与日俱增的信念。而这一切

都由于贝多芬的启示。”（傅聪）“当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情；我们只有对他这样一个人才可以说：

他完成了伟大的事业??。”丑陋、苦闷、狂躁的贝多芬 贝多芬的姿势极为丑

陋。头大，身短，面上不容易有笑容，动作又极拙劣。有一次他也想学跳舞，然

而他不会按了拍子而动作。据传记者说，他的相貌的表情常常是冷酷而苦闷。身

长五英尺四英寸，肩幅极广，面上多痘疮疤，脸皮作赤茶色而粗糙，鼻硬而直。

指短，且五指长短略等，手的背面长着很长的毛。头发多而黑，永不梳栉，永不

戴帽，常常蓬头出外散步。起风的日子，他的头发就被吹得像火焰一般。人们在荒郊中遇见他，几疑为地狱中的恶魔。坚韧的意志力贝多芬从1796年

开始便已感到听觉日渐衰弱，但是直到1801年，当他确信自己的耳疾无法医治

时，才把这件事情告诉给他的朋友。但是，他对艺术的爱和对生活的爱战胜了他

个人的苦痛和绝望--苦难变成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神危机发展

到顶峰的时候，他开始创作他的乐观主义的《英雄交响曲》。《英雄交响曲》标志

着贝多芬的精神的转机，同时也标志着他创作的“英雄年代”的开始。关于交响

乐 交响乐（SYMPHONY）又称交响曲。人们常把它比喻为“音乐王国的神圣殿堂”。

它是交响音乐中最具有代表意义的，也可以说，它是采用大型管弦乐队演奏的鸣

奏曲（奏鸣―交响套曲）。

1、由大型的管弦乐队演奏；

2、音乐内涵深刻，具

有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等；

3、有较严谨的结构和丰富的表现手段。思考与讨论 划

分全文层次，文章写贝多芬，围绕什么核心展开的？ 贝多芬音乐的精髓是什么？

他的音乐与他的个性有什么内在的联系？文章刻画人物除了直接描写人物外，还调动了哪些艺术手法？生动、优美、诗化的语言，饱含着作者的浓重的情感，试举例加以分析。课文讲解 课文层次1独特个性：反抗性，奔腾澎湃、激进的共和者、清教徒性格a、直接描述，把我们引入到大师的灵魂深

处，b、通过对比，表现其独特的精神个性。2音乐特性a 杂乱

音响，不对称 b“音乐完全用作表现心情的手段，并且完全不把设计乐式本身作

为目的。” c活力与激情，包括产生于思想高度的那种最高的激情 d“他能

使我们激动，并把他那奔放的感情笼罩着我们。”“是使你清醒的音乐 ”总

结，明确

1、课文核心：贝多芬“是反抗性的化身”

2、音乐精髓：贝多芬之谜，曲如其人。

3、表现人物的手法：直接、间接，对比、衬托，贝多芬与莫扎特的区别？

4、语言理解与特征总结。语言理解

1、他的灵魂是伟大的，但如果我使用了最伟大的这种字眼，那就是说比亨德尔的灵魂还要伟大，贝多芬自己就会

责怪我。谁的灵魂最伟大，这是无法评价的，这句话巧妙的表达了作者对贝多

芬的谦逊品格和伟大灵魂的礼赞。语言特征

1、文章语言流畅，以长句

为主，从始至终贯穿不可阻挡的气势，也切合对贝多芬雷霆般性格特点的描画；

2、语言富于形象，比如文章开头对贝多芬形象的刻画，将贝多芬的个性表达得

非常充分。

3、在激情之外蕴含哲理，深刻、精辟。作文与阅读、观赏：

1、聆听??

2、阅读：《西绪福斯的神话》

3、电影：《莫扎特》 总体特点语

言特点：包含激情，充满哲理，有许多精辟、深刻、含蓄的语言。表达手法：

文章侧重抒情、议论； 修辞手法：对比、比喻 句式：以长句为主内容：

整体―重点说明贝多芬的个性独特及音乐特色。局部―每段都

有中心句。医治我青年时世纪病的是贝多芬，扶植我在人生中的战斗

意志的是贝多芬，在我灵智的成长中给我最大影响的是贝多芬，多少次的颠扑曾

由他搀扶，多少次的创伤曾由他慰。

――傅雷

七、研习与思考 1.贝多芬的为人与他的音乐共同塑造了他的个性，法国大革命曾带给他深刻的影响。你是怎样理解时代给个人的影响，以及作为音乐家的个人给予时代和大众的影响的？ 2.读了本文，你能“懂得贝

多芬的音乐而且也能懂得贝多芬以后的最有深度的音乐了”吗？试将贝多芬与莫

扎特的音乐加以比较。

八、相关艺术作品展示

我要扼住命运的咽喉，它休想让我屈服！

――贝多芬《命运交响曲》

九、延伸阅读医治我青年时世纪病的是贝多芬，扶植我在人生中的战斗 意

志的是贝多芬，在我灵智的成长中给我大影响的是贝多芬，多 少次的颠扑曾由

他搀扶，多少的创伤曾由他抚慰，――且不说引 我进音乐王国的这

《《贝多芬百年祭》教案【最新3篇】》出自：卡耐基范文网
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